2018 TIDA 台北设计奖 在互动中设计一个更美好的城市

编者按:
面临城市快速发展,居住空间是否有更多可能性?TIDA 台北设计奖鼓励设计师重新思考空间设计的关系,让设计实际与民众产生互动及对话。

“供雾所Mist Encounter”,2017,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

“供雾所Mist Encounter”,2017,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

在台湾这个温暖的土地,最美的风景是人,如果我们要设计一个更好的城市,并不仅仅是创意工作者的事,而是关乎所有人的设计思维与素养。台北市政府致力于将台北市打造成为一座具有设计远见的城市,鼓励设计师反思设计的意义,将设计转化为现代社会与城市中,可能面对的问题的解决方式。2012年,台北设计奖Taipei International Design Award(TIDA)延续“Design for Adaptive City:为不断提升的城市而设计”的精神,鼓励在地创作同时向国际发声征件,创意与设计在台北汇流,提升创意让台北更美好与便利的可能性。

在上届2017台北设计奖中,由台湾团队“偶然设计”与“陈冠玮建筑师事务所”合力创作,获得公共空间设计类金奖与最佳人气奖的“供雾所Mist Encounter”,是结合工程体、半穿透软性材料以及雾气装置的互动公共艺术装置,在台北市立美术馆外与人群零距离接触。正回字形的建筑体中央是充满雾气的中庭,层叠织网构架成雨雾的乘载器,群众身处建筑体内沐浴在湿润如烟雨的雾锥之中,视线与感知随着雾气模糊又清晰,凝聚又消散。仿佛置身浓雾密布的森林,民众在此进行了一场关于时间、公共与个体、自然与人为的清凉奇幻旅程,在公共空间享受城市中用设计凉快了夏季的可能性,同时也拓展身体感知的视野。

事隔一年,2018年台北设计奖举办征件活动的这个当下,《PPAPER》采访了“偶然设计”与“陈冠玮建筑师事务所”中参与了供雾所创作的7位团队成员,他们与分享了这个关于体验微气候的公共艺术事件,以及一些关于创作的想法。

訪談

PPAPER X 供霧所設計團隊

(2017 TIDA 公共空間類金獎&最佳人氣獎得主)

(左起:罗晨绮、曹凯瑞、赵尉翔、曾令理、蔡旼珊、陈冠玮、林于暄)

(左起:罗晨绮、曹凯瑞、赵尉翔、曾令理、蔡旼珊、陈冠玮、林于暄)

  • 请跟我们分享你们所谓“策动一场关于微气候的艺术事件”的理念,对你们来说,艺术事件的本质是什么?

一个艺术事件包含着多种元素,若是能让参与者制造出清晰的记忆节点,这个暂时的事件就有了在思绪间无限存在的可能。这次我们利用微气候的控制,创造出不寻常的广场经验,希望借由这些水雾与身体感知的交互,来回应北美馆本次针对空调系统维修的工务命题。(曾令理)

我们试图利用为微气候,开启人们对于艺术体验另一层次的感知。(赵尉翔)

艺术事件常包含许多元素,因为通常在本质的艺术性之上也具有参与性,所以同时包含了艺术展示的公众性,人与艺术、人与人的互动性,个人参与经验的个体性等等的多层次。艺术事件有非常多的可能性——可能是有趣好玩的,或是让人跳脱平常生活经验的,也可能是让人在知识上有所收获、有所思考的。(蔡旼珊)

  • 在北美馆外面这个空间设置供雾所,对于这个创作本身的重要性在哪里?

主体概念上反映空气调节,对于美术馆与艺术品存有承载的重要性。场所配置上也如同北美馆的客厅,或可说是一座广场上的喷泉,欢迎所有来到美术馆参观的民众在此停留、休憩。长久以来馆前广场仅作为入口必经动线,常被忽略而少有活动在此发生。试图透过此作品的置入,扰动并强化对于此广场的感知,产生属于这个场所的记忆。而这些印象的发生需要的是时间,我们创造了这个可以停憩、相遇、体验、互动的空间。或坐、或躺、或行走地利用各种方式在此感受雾气、风、阳光、植物。期待来此的民众会记得“那一年夏天在北美馆广场上曾经有一场雾气的相遇”。(赵尉翔)

“供雾所Mist Encounter”,2017,摄影:李易暹,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

“供雾所Mist Encounter”,2017,摄影:李易暹,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

  • 供雾所可以是建筑、可以是装置艺术、也是流动的物件,这样一个丰富的创作,你们希望带给来访的人什么体验?

我们希望带给来访的人有趣、不同于平常的空间经验与体感经验,而且在夏天里让雾气降温的凉爽记忆——也许是记得在都市空间中有个会喷雾的装置,也许是记得在中庭被雾垄罩看不见身旁其他人的瞬间,也许是记得雾气喷洒到身上的凉爽感,也许是记得在广场上一个人占有雾锥空间抬头看到雾与植物等等。正因为供雾所有很多的要素,来访的人可以用他的方式体验并且记忆这个作品。(蔡旼珊)

最初我们对北美馆广场的基地观察就是很热很晒,而我们的目标是让人愿意在这里停留。所以除了希望访客意识到北美馆即将进行的空调系统整修之外,更想提供一个让人惊喜玩乐的空间。来访的人可以在建筑里停留,与装饰互动,和感受观察雾气在构造和人群里的流动。最后的成果也算是达到了一个轻巧都市版的亲水公园(笑)。(罗晨绮)

  • 对你们来说,雾气为什么如此迷人?

雾气很有意思,它让原本看不见的气流被看见了,又让原本看得见的被看不见。 当雾气初现时,可以看见清楚的流线,是个体的观赏行为。雾气逐渐蓄积后遮蔽视觉,集体的看不见,兴奋夹杂不安,这是一个共享的经验。  (曾令理)

从大家在脑力激荡一开始时,我们当中对于设计概念:反映北美馆与广场之间的空调再教育到策动一场关于微气候的艺术事件,雾气一直以来都是我们坚持的一个很重要的元素。它除了很乌托邦的诠释了雾气缭绕的诗意,渐行渐远的美丽。(曹凯瑞)

雾气同时具有定义空间和模糊边界的双重对立性,看起来像是占据空间的量体同时也消融了既有的背景物件。而且在视觉的感受之外也带给人们体感温度的变化。我们希望其不可捉摸的特性能带给人们一些诗意缭绕的想像。(罗晨绮)

“供雾所Mist Encounter”,2017,摄影:李易暹,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

“供雾所Mist Encounter”,2017,摄影:李易暹,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

  • 如今回头看供雾所这个创作,有没有什么新的体悟或是对于它的新看法?

供雾所做为一个承载活动的容器,让大众能有不一样的身体经验,透过网路媒体平台的传播,让这个不一样的夏日经验/画面得以触及更多的人,留下共同的记忆。我们也体认到一个作品的存在对于大众的影响力之大,确实是有机会产生话题,进而促发讨论及共鸣的。(陈冠玮&林于暄)

这是第一次尝试多人参与式设计,众多意见交杂,作品许多不纯粹的地方刚开始觉得不舒服,后来却觉得也挺有意思,有拓展自己对创作的认识。(曾令理)

  • 台湾有许多得天独厚的天然美景,在没有任何外在因素限制的情况下,有没有一个完全自然的梦幻地点是你们会想尝试创作的?

供雾所是在人工环境中(都市中)创造与之对比的场景,让五感能够连结到大自然的美好。这次的作品联想到过去的感官冲击:曾在鹿林山经历谷底不断涌起的山岚笼罩整个场域,非常强烈的感官冲击,我们认为大自然本身就是最好的创作;不过湖面上的创作也许会很有意思,如阳明山的梦幻湖。(陈冠玮&林于暄)

如果以对比与不寻常的存在来作为挑选条件,特质强烈的地形如月世界或澎湖玄武岩岸会是很有趣的场所;或者是拥有特殊的气候(尤其是风向、风力等)条件的地方,可能能形塑出独特的雾气效果。(蔡旼珊)

绿岛的朝日温泉,一边泡汤一边感受艺术事件,太惬意了。(曾令理)

垦丁龙磐公园,海天草原一线。(赵尉翔)

清水断崖,太平洋与台湾岛的垂直交界。(罗晨绮)

“供雾所Mist Encounter”,2017,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

“供雾所Mist Encounter”,2017,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

  • 請跟我們分享一個你心目中最消暑、涼快的時刻。

吃完午餐的台南夏日午后,骑摩托车去吃芒果冰!(蔡旼珊)

去北埔冷泉河边抓虾,整只萝卜腿泡浸在溪中的冰凉感。(曾令理)

裸体,并且猫咪不在。(赵尉翔)

北海岸自由潜水没有防寒衣。(罗晨绮)

运动流汗完的树下乘凉。(陈冠玮)

山里的瀑布旁。(林于暄)

从广场上进入供雾所的开始,体验着它层层的降温消暑过程,当抵达到中庭雾气最集中的广场当中,当看着见起见落的雾气起舞,就是最凉快的时候吧!(曹凯瑞)

  • 供雾所是一个跟夏季非常对味的创作,之后还会想要以不同形式的创作来玩雾气或是水吗?

雾气在夜间搭配投影可以作出各种有趣的虚实表现,希望有机会在夏天可以做一次这样的作品! (曾令理)

霧氣除了夏天提供降溫的功能性以外,還有視覺上的隱蔽性與詩意感,希望往後能作為結合建築創作上的一個設計元素。(陳冠瑋)

  • 你们怎么看待公共艺术的价值?可以跟我们分享一下台湾公共艺术的现况吗?

我希望公共艺术对于一个场所的介入,非仅是作为占据物的存在,而是更能够增加空间的公共性,并引发对自身所处空间的想法/认同/记忆。台湾城市空间长久以来由于设计与管理上的失能,造成了既有空间公共性不断地受到挤压与威胁,进而带来负面的城市意向与认同感。而传统上期望仅借由一个不相关的公共艺术/装置/雕塑来彻底改善或是美化空间,则经常为象征或表面点缀的形式,难以真正提升场所空间品质。在公共艺术既已置入拥挤都市中为数不多的公共空间时,我们期待它能有更多层次的价值。以公共艺术作为一个契机,在场所或空间的表现性/功能性、互动性/体验性、公众性/认可性等方面能有实质帮助。(赵尉翔)

“供雾所Mist Encounter”,2017,摄影:余咨颖,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

“供雾所Mist Encounter”,2017,摄影:余咨颖,© 偶然设计+陈冠玮建筑师事务所

后记

与台北设计奖“为不断提升的城市而设计”的精神相呼应,公共艺术或许是连结城市中的人们,并且提升设计素养最好的方式。第一次进行这么多人的团体创作,供雾所团队成员除了表示意见交换与妥协的过程是宝贵的经验,也笑称供雾所像是轻巧都市版的亲水公园。在他们对于创作的各自表述之中,我们体会到互动之于设计、之于一座设计城市的重要性,也期许台北设计奖的美意,能够在活络的创意与设计思维中不断传续下去。

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关于 PPAPER:
《PPAPER》以台湾在地观点放眼国际,让人参与、认同、分享、执行、体验、拥有、发生关系。自2005年以来,《PPAPER》便以精简实用的设计观点与创意启发,轻松地把设计带进我们的日常生活,多年来采访了过百位世界各地极具影响力的创意精英,2007年凭着优质的内容与设计,荣获香港DFA设计大奖的设计专题刊物,走出台湾,晋身为亚洲最具影响力的杂志之一。